Es un gusto invitarlos a lo que será nuestra primera Lectura Pública del año. El próximo martes 28 a las 19 hs en el MuHAr – Museo de Historia del Arte-, parte del elenco de la Comedia Nacional realizará una lectura de Medea (de Séneca), en versión de Andrés Lima, con dirección de Lucía Sommer.

Esta lectura pública y abierta cuenta con la dramaturgia y la musicalización de Leonardo Sosa (becario en dramaturgia de la Comedia Nacional), los arreglos de la artista Sara Sabah y las lecturas e interpretaciones de Alejandra Wolff, Jimena Pérez, Diego Arbelo, Luis Martínez y Ana Rey (becaria-EMAD).

Los esperamos!

Lic. Carolina Anastasiadis

Comunicación Comedia Nacional

Sábado 3
Hora 21:00
“La Venganza Será Terrible”
Alejandro Dolina presenta su histórico programa en público con música en vivo y
mucho humor, acompañado por Gillespi, Patricio Barton y el Trío Sin Nombre.
Entradas: Platea y palcos $ 1050
Cazuela $ 850
Paraíso $ 650
Venta por Tickantel.

Domingo 4
Hora 20:00
The Leds Group presenta “Artist Of Light”
Un espectáculo que fusiona tecnología, arte y danza, bailarines con trajes
electrificados que brillan en la oscuridad.
Entradas generales $ 500
Venta por Tickantel.

Viernes 9 y Sábado 10
Hora 21:00
La Comedia Nacional presenta “Esperando la carroza”.
Entrada libre.
Jueves 15
Hora 21:00
“El Cuarto Soda”
Desde Argentina el homenaje a la banda Soda Stereo.
Entradas: Platea y palcos $ 850
Cazuela $ 650
Paraíso $ 550
Venta por Tickantel.

Viernes 16
A las 10:00 y 15:00 horas.
AMPAU Florecer festeja sus 20 años con Villazul, música para crecer.
Entrada gratuita.

Domingo 18
Hora 20:30
Sergio Gonal en “Nada es igual”
Entradas: Platea y palcos $ 850
Cazuela y paraíso $ 650
Venta por Tickantel.

Miércoles 21
Hora 16:30
“Canticuénticos”
El grupo musical infantil argentino presenta su espectáculo 2022.
Entradas: Platea $ 1050
Palcos $ 950
Cazuela $ 850
Paraíso $ 750
Venta por Tickantel.

Jueves 22
Hora 20:00
Sala Sienra
JAZZ Fusión y música del mundo presenta: Quinteto Rafael Benech en Show de Latin
Jazz. Cierre con Jam.
Entradas con invitación.

Viernes 23
Hora 21:00
Hernán Piquín, “El Show debe continuar”
Despliega toda su destreza junto a un elenco de 10 bailarines en un show que hace
referencia a Freddie Mercury, el legendario líder de Queen.
Entradas: Platea y palcos $ 1550
Cazuela $ 1250
Paraíso $ 950
Venta por Tickantel.

Sábado 24
Hora 21:00
Pecho E’ Fierro
Presenta "Plantado en el Horizonte", junto a la banda Los Chanchos Salvajes.
Entradas generales $ 550
Venta por Tickantel.

Viernes 30
Hora 21:00
“Solo para Mujeres” con Virginia Ramos y Gabriela Fumia.
Con el libreto de Gerardo Tulipano y la dirección de Carlos Muñoz.
Apto para todo público.
Entradas: Platea y palcos $ 550
Cazuela y paraíso $ 350
Venta por Tickantel.
Actividades en el Teatro: toda persona a partir de dos años debe presentar entrada o
invitación.

ESPACIO CULTURAL

EXPOSICIONES:

Sala de Conferencias – Exposición de la Artista Plástica Graciela Danese
“DIFERENTES TÉCNICAS DE UNA MISMA PALETA”
Dueña de sí misma en el uso de las herramientas, Danese ha creado la libertad para los
sueños, ante una cambiante realidad que es el punto de partida para la variedad de los
temas elegidos.
Del retrato al paisaje, entre la figuración y la abstracción, Danese compone y construye
con solidez una armonía de proporciones en las que la mancha de color se sostiene
gracias a su dominio del dibujo, al tiempo que forma y deforma los motivos que fueron
punto de partida para cada una de estas creaciones.
Elisa Roubaud – Crítica de Arte

Subsuelo – CONTINÚA LA MUESTRA DEL ARTISTA PLÁSTICO GONZALO MAGNOU

“ARTE APLICADO”

ARTE APLICADO es la transformación de un objeto de uso cotidiano en una pieza
decorativa.
Utilizando la línea y el color se propone entender desde el punto de vista plástico la
superficie en la que se trabaja y generar una obra visualmente atractiva.
Hall – Muestras permanentes de Hugo Nantes y Heber Riguetti.

Museo de la Identidad Maragata.
Horarios Exposiciones
Lunes a jueves de 09:00 a 15:00 horas
Viernes de 09:00 a 15:00 y de 17:00 a 20:00 horas
Sábados de 17:00 a 20:00 horas
Domingos Cerrado

Museos en la Noche en San José tiene más de una propuesta que invita a disfrutar de una jornada cultural de principio a fin. El cierre será con La Vida-La.

Clarisa Prince no es novedad en el mundo de la música, tampoco el gran equipo que la acompaña en este espectáculo que ha recibido aplausos y la simpatía del público que ha tenido la suerte de disfrutarlo en ocasiones anteriores.

La Vida-La se presenta en el Museo de San José hoy a las 21 hrs en el marco de la jornada que impulsa el MEC, conocida como ‘Museos en la Noche’.

Una noche cultural, donde más de 150 museos abrirán sus puertas a lo largo y ancho del país.

Una nueva cafetería en Japón está conquistando ‘fieles’, es el “2D Café”. Una propuesta fuera de lo común, donde la clientela parece estar en un dibujo animado.

En el distrito de Shin Okubo es posible encontrarse con este nuevo negocio que ha trascendido fronteras. Es que al entrar el local, parecería estar dentro de un diseño animado, de una historia a cuadros.

Desde la entrada que tiene un toque retro hasta la decoración monocromática, con piso blanco, paredes, muebles y otros detalles.

Los alimentos y bebidas ganan otro destaque, los colores se resaltan aún más. La cafetería ofrece variedades de té, así como postres al mejor estilo nipón.

El negocio se ha convertido en uno de los mas visitados de Tokio, donde el mundo tridimensional en que vivimos parece una ilustración plana.

Dos interesantes playlists que tienen como base el reciente libro de John O’Connell “El club de lectura de David Bowie“.

La primera colección de canciones, bajo el título Viajando con Bowie, reúne temas variados del músico que abarcan distintos puntos del planeta Tierra, desde el Tíbet y Arabia a Japón y Alabama pasando por Ámsterdam o su Londres natal… pero también del universo. Entre las curiosidades, hay canciones interpretadas por Bowie en otros idiomas, como Ragazzo Solo, Ragazza Sola, una versión en italiano de Space Oddity; otra de Heroes en alemán titulada Helden; o el famoso Volare (Nel Blue Dipinto Di Blue) de Domenico Modugno interpretado por el músico británico.

La seguna playlist, titulada Ellas x Bowie, reúne tanto temas del músico nacido con el nombre de David Robert Jones interpretadas por mujeres como Janelle Monáe (Heroes), Karen Ann (Life on Mars?) o Carla Bruni (Abosolute Beginners), como canciones inspiradas en el músico compuestas o interpretadas por mujeres, como Veruca Salt, con With David Bowie; Tori Amos, con Not David Bowie), o Brisa Roche con el tema de Serge Gainsbourg Beau Oui Comme Bowie, que cantó en su día la actriz francesa Isabelle Adjani.

Elaborado por Diego A. Manrique, publicado en El País (España).

El actor Jorge Esmoris recorre el país con su espectáculo “Esmoris Presidente”, una parodia electoral en tiempos de elecciones, y bajo el lema: “Para volver a volver 2020”. CON SENTIDO charló con él de campañas, arte, humor, uruguayez, disrupción, caos, esperanza, desesperación. Sueños realizados y de los otros… De Ser humano.

Entrevista: Mariana Rabinovich. Noviembre 2019.

¿De qué va el espectáculo Esmoris Presidente?

-Es un candidato que ya va por su quinta campaña, como él dice. Como Beethoven, pero la quinta política, no sinfónica. Es muy particular, habla de él, en su discurso no hay referencias a nadie, no hay un apellido, no hay el nombre de otro partido, no hay el de otro país, apenas se nombra al Uruguay. Tiene su proyecto, un plan de gobierno, y lo defiende a capa y espada.

Estás solo en el escenario. Escribiste y dirigís vos… ¿Eso funciona?

–Sí, sí, achico costos.

¿Es humor solamente, o expresás algún mensaje particular?

–El humor, o por lo menos lo que yo intento hacer, que me puede salir o no, no son chistes, yo no soy un contador de chistes, es una técnica que no tengo depurada del todo. Me lleva mucho tiempo… Hago historias que tienen un remate que puede ser humorístico, pero no soy del chiste, tampoco político.

¿Por qué elegiste hacer un candidato? ¿Para contar qué cosas?

–Para contar cosas que tengan que ver con la política, pero también con las expectativas de la gente. Porque en esto de las elecciones hay dos, está el elegido y los que eligen. Y los que eligen generalmente siempre cuestionan a los elegidos. Entonces es como una relación sadomasoquista, igual a “pegame que me gusta”, sería “mentime que lo necesito”. Porque todos nosotros nos quejamos de que los políticos mienten, ponemos a todos en una misma bolsa. Pero siempre la pregunta que me he hecho es si alguien votaría a un político que dijese la verdad. Yo creo que ni él se vota, porque primero, ¿qué es la verdad? La única verdad que se me ocurre, es que un candidato tendría que salir a decir “miren compatriotas, hay muchas cosas que no dependen de nosotros y no sabemos muy bien qué vamos a hacer cuando aparezcan”. Eso sería una verdad, porque la inmensa mayoría de las cosas depende de lo que pasa en Brasil, en la Argentina… Eso es una verdad, pero nadie puede salir a decir la verdad.

A Mujica le compraron ese discurso. La gente votó convencida que decía la verdad, que era honesto.

–Puede ser. Pero yo creo que también Mujica montó un personaje. De alguna manera viene a este terreno, es un personaje. Está José Mujica y está el Pepe Mujica. Yo no sé si en el exterior es Pepe o es José Mujica. Entonces el tema es ese, que para mí es cómo yo tomo el candidato, en un año muy cargado desde el punto de vista político, donde todo es muy tenso.

¿Cómo definís tu humor? ¿Absurdo, realista?

-A veces absurdo, a veces surrealista, naif, a veces negro, depende del área. Yo no concibo el humor sin una mirada filosófica o reflexiva. Para mí hay algo que está por encima del humor, que es el sentido del humor. Es decir, a mí que la gente no se ría cada treinta segundos no me preocupa.

Como Les Luthiers…

–Sí, con Les Luthiers no te reís cada treinta segundos. Necesitás que le gente haga un viaje. De repente en un espectáculo de una hora, contaste quinientos chistes, vos salís, te fuiste a tomar un café y te acordás de uno o dos chistes, y en un espectáculo capaz que uno se acuerda no de algo en particular, sino de todo un momento que vivió. Y además hay como una lectura de dos cosas, una es que como un tema la política es serio, y más en un año electoral; un gobierno, es algo serio para el país. Pero no estoy de acuerdo en que se les va la vida en esto, porque cambie el gobierno o porque siga el mismo.

¿Y en el caso de Brasil con Bolsonaro?

Se le fue la vida al animal que vivía en la Amazonia, a ese sí. Estamos hablando de energúmenos. Ahí tenés la gran paradoja, esos energúmenos que los vota gente que capaz que es más energúemena que ellos. Entonces, me parece que es un momento, primero, para poder reírnos, celebrar – yo viví momentos en que directamente no se votaba-. Celebrar que la gente tiene la oportunidad de decidir cosas, de votar. Eso ya de por sí es un acto para celebrar. Y bueno, yo lo celebro de esa manera.

Es una forma buenísima de acercar la realidad, de canalizarla, de criticarla, de transmitirla…

–Nunca vas a ver a un dictador, a un energúmeno, aceptar el humor, puede aceptar un montón de cosas, hasta que le digan que es un dictador, pero que se rían de él o que se rían de las cosas que él hace, eso no lo va a aceptar. Porque claro, el humor permite por ejemplo que vos te imagines al Papa haciendo caca… nunca lo pensás eso. El humor te hace pensar en eso, es un ser humano que hace caca, no es un enviado de, un delegado de, el embajador de, el representante de, no, es un ser que se caga como vos. Hitler también fue un tipo que hizo caca como vos, todos largamos lo mismo, todos tenemos lo mismo adentro. Entonces, el humor es justiciero. Cosas que la justicia no puede condenar por falta de pruebas, el humor sí, no necesita pruebas, necesita un poco de sentido del humor, que es lo más parecido, para mí, al sentido común.

¿Vos te sentís más actor, más murguero, las dos cosas, otra cosa…?

–Yo soy actor. Todo lo que yo hice, el tronco era la actuación; desde el programa de radio que hice. Era un programa de radio muy particular porque era todo muy libretado, era como las radios de otras épocas, las que yo ni siquiera escuché, pero se basaban mucho en los guiones de los textos. La publicidad, que yo a veces hago, la tomo como un actor; bueno, el cine obviamente, la ficción en televisión. La televisión en la que estuve fue como ficción, no entretenimiento. Soy un actor.

En la presentación que tuvo lugar el 20 de setiembre en San José, Tabaré Rivero presentó un show donde se unen sus dos pasiones: el teatro y la música. “Se trata de un elenco de Teatro llamado `Los cretinos solemnes´, que actúan con `La Tabaré´. Este grupo de Teatro está bastante vinculado `El Galpón` y lo dirige Federico Guerra. Es una especie de opereta, no llega a serlo mismo, pero podemos decir que es un concierto con mucha intervención teatral. No es sólo un concierto. Los músicos somos 7, hay 5 actores, más la pantalla”, nos decía el propio músico mientras compartíamos una Coca light en el Club San José días atrás. Llegamos a esta charla gracias al amigo Rómulo Acosta de “El Péndulo TV y Radio”, que nos acercó a este mago de la música uruguaya e hizo posible que ustedes disfruten ahora de sus palabras. El show-concierto-obra teatral “de contenido irreverente y distorsionado”, se llama: ´El confort de los esclavos´. A todos los que no hayan podido disfrutar de este excelente espectáculo, le recomendamos lo busquen por el país y acudan. Su alma se los va a agradecer… Trata sobre las libertades en la sociedad moderna. Es una invitación que aceptamos con placer, “a desencadenarlo todo…”

Entrevista: Tabaré Rivero, por Mariana Rabinovich. Octubre 2019.

¿Cómo ha sido tu niñez Tabaré? ¿Qué historias, personas y sentimientos te acompañaron al crecer para transformarte en el hombre creativo que sos hoy?

Siempre viví en entre Barrio Sur y Palermo, y un poco Parque Rodó. Mi casa estaba ubicada en 18 de Julio. Mi padre era actor de radio teatro, escritor y director. Mario Rivero se llamaba. Él vivía de eso, de escribir los radio teatros y representarlos en las radios en todo el interior, por consiguiente yo me iba con él, desde que nací y con mi madre, en una bañadera haciendo lo que se llamaba Teatro Criollo, gauchesco, por todo el interior hasta Bella Unión. Armábamos un Teatro en cualquier tambo, en cualquier lugar. Fue una experiencia maravillosa que me acercó al Teatro y a las peñas y payadas y cantores de boliche de todo el interior En casa en tanto tenía una tía que escuchaba Elvis Presley, los Beatles. Y de toda la música era lo que más me emocionaba.

Así que el arte lo mamaste, lo heredaste…

Sí, lo heredé, un día cuando yo tenía 17 años, estaba medio reacio a estudiar y papá me dijo medio prepotente: _ “¿Qué vas a hacer, trabajar o estudiar?”- Le respondí: _”Trabajo”. Pensaba yo que me conseguiría un trabajo en una carpintería o panadería. Pero no. Me llevó a la compañía!. Y yo odiaba actuar porque era extremadamente muy pero muy tímido. Pero me puso un poncho y unas botas y me subió a un escenario a ser “Martín Aquino”. Hacía un bolo, pero de a poquito fui marchando, y cuando cumplí los 21 me metieron en un Teatro y enseguida en la EMAD (Escuela Mpal. De Arte Dramático Margartia Xirgú) y luego hice la Escuela del Teatro Circular también. Así que ya estaba metido en el Teatro, pero era en dictadura.

Y en dictadura entre tantas otras cosas no se podía hacer música…

Rock menos! Yo quería hacer rock. Había público de canto popular, pero rock estaba prohibido directamente. El canto popular, aunque la letra era muy comprometida era muy metafórica. En el caso del rock con sólo enchufar una guitarra eléctrica ya te estaban tocando la puerta y te decían: _”¿Qué está haciendo usted?”.

¿Tus referentes musicales son?

Los Beatles sin lugar a dudas en primer lugar, como al 20% de los músicos del Uruguay. Cuando yo tenía unos 6 años mi tía me llevó a ver la película “Help”, tuve la suerte!
Mi familia me abrió la cabeza muchísimo. A partir de ahí no paré de escuchar discos en mi vida, mi pasión más que jugar de niño, era escuchar discos. Aquellos long play que añorabas, que abrías las tapas y podías leer lo que ibas a escuchar, y tocar las tapas, y mirar fotos, sentir el olor del cartón de la tapa. No es como ahora que el objeto musical no existe.

¿Cuándo diste el paso de empezar a componer? ¿Existe para Tabaré Rivero una ´mi primer canción´?

A componer, a cantar… de chico. Yo siempre quise cantar y un día le pedí a mi tío que quería aprender y él me pagó un curso de guitarra. Nunca fui muy bueno como guitarrista, tendría 12 años y a los 14 o 15 fue la primera canción que se llama “paseando en coche”. Nunca la edité! Capás que algún día. Es una canción casi infantil. Del año 78 es la canción el romancero, que luego `La Vela Puerca` la ha cantado y también Spuntone y Mendaro. Mucho antes la compuse de tener ´La Tabaré´. Y es la canción que más popular se ha hecho gracias a ellos dos y `La Vela`, porque la han paseado por todos los escenarios!

¿Cómo ha cambiado el gusto, la idiosincrasia musical uruguaya de aquel entonces –mediados del 70-, hasta ahora? El camino del rock que vos conociste e iniciaste, ¿cómo ha evolucionado?

Es bien distinto. Mis referentes también fue el rock de los 70 uruguayos: “Días de Blues”, “Siglo”, “Totem”, “Opus Alfa”. Todas esas bandas de los años 70, que después la dictadura exterminó esa movida. Cuando yo empecé con la Banda en el año 85`era un boom. Una cosa nueva en Uruguay, se decía. Fue un boom que duró en realidad un año. Después ya no. Desde que empezamos con la banda hasta ahora el rock ha tenido altibajos enormes. Pasa por momentos de Festivales multitudinarios de hasta 100.000 personas, a que al otro año no hubiera una radio que nos pasar. Ni a nosotros ni a nadie. Fue muy difícil. Darnos la cabeza contra la pared muchas veces.

¿Lo que has querido decir con el rock permanece igual o ha mutado junto con los años y tu vida? ¿La gente quiere seguir escuchando los mismos mensajes?

A mí no me ha cambiado. Yo desde que empecé hasta ahora mantengo una línea de buscar la poesía y hablar de temas sociopolíticos. No político partidiarios, eso nunca. Se trata de lo que le pasa al uruguayo con respecto al montevideano, porque me consta que la realidad del interior es muy distinta y cuanto más al interior más profunda es esa diferencia. Así que yo hablo desde Montevideo y por suerte hay gente que escucha la banda en todos los departamentos. Pero es muy diferente la gente. La gente no quiere escuchar lo mismo. Ahora la gente está muy acostumbrada a lo que sería el rock pachanguero. Que diga poco , que no tenga mucho contenido. Ni compromiso, ni poesía. Quieren algo simplote y bailable, fácil de corear. Eso le sucede a todos los géneros, no sólo al rock. El público de rock en general hoy busca eso. Pero yo como tengo una cultura rockera de Bob Dylan, Leonard Cohen, busco la poesía, aunque no me salga, la busco.

¿Cómo llevás el asunto de ser ejemplo, referencia, desde tu rebeldía, para tantas generaciones de músicos? ¿Y la admiración del público?

Yo no me lo creo mucho, aunque como me lo dicen reiteradas veces estoy empezando a creerlo. ..

Si uno dice “Tabaré Rivero” en Uruguay, se sabe que estamos hablando de alguien importante…

(Ríe mucho, como durante toda la entrevista) Sí. Bueno. (Más risas) Yo estoy asombrado y por otro lado me asombra mucho. Yo soy muy constante. En esto de la Banda y en esto de la música que es lo que más amo en mi vida, pero no soy prolijo en ninguno de los aspectos de mi vida, pero por suerte la constancia y el respeto que le tengo a lo que hago, me llevan todo el día. Pensar y repensar: _ “Esto no lo puedo grabar, esto no lo puedo decir. Esto sí. Esto no porque en el disco anterior ya dije estas cosas, y pienso mucho, muchísimo.

¿Pensar las letras es muy importante para vos? ¿Quizás más que la música? Si es que se pueden medir de alguna manera, los componentes básicos de tu sinergia creativa…

Las letras mías son largas, al público mío a veces le cuesta cantarlas porque no tienen estribillo. Y me preocupo mucho de la rima o de hacer un texto que no tenga rima pero que no vuelva a repetir juegos de palabras que ya utilicé en otros textos, en otras canciones. Incluso me importa un poquitito más la letra que la música, de las canciones que compongo.

El humor siempre está presente en tus letras y actuaciones. ¿Es muy exprofeso o se te escapa nomás?

El humor está siempre presente porque soy también muy criticón. Me hice la famita del rebelde. Pero no me gusta criticar panfletariamente. No me gusta decir ni tirar bronca porque sí. Utilizo la burla, la ironía, y me burlo de mi mismo y soy irónico contra mí y un sistema que a todos nos cuesta bastantes dolores de cabeza.

¿Sos melodramático? ¿Sos trágico en tu vida personal, o más bien comediante?

Sí, sí! Soy melodramático. Soy depresivo. Eso soy. Depresivo y estoy medicado. Tomo alcohol, pero es la única droga que consumo y soy un bebedor social. Cuando bebo, bebo. Pero la gente que me conoce no me conoce triste. Nunca se me va a ver así, ni sentado en el bar con una copa en la mano con cara de melancólico, ni nada de eso. Tengo mis momentos de bajón porque desde que nací soy así. Pero eso es muy personal y en mi casa, en soledad. Tengo una familia divina. Mujer y dos hijos. Hace 30 años que vivo con la misma mujer y está todo bárbaro. Pero por naturaleza soy así, de deprimirme, pero a esta altura ¿qué le voy a hacer? Creo que me sirvió para componer canciones y para disfrutar los momentos en que estoy con gente.

Hablanos del disco actual: `Blus de los esclavos de ahora´ y de la presentación teatral: ´El confort de los esclavos´.

Siento que somos todos esclavos. Esclavos de la búsqueda de la felicidad, esclavos del trabajo para conseguir cosas que no nos sirven, o para venderlas y hacer más dinero para volver a comprar más cosas. O sea, somos esclavos, o de las drogas, o del sexo, o de la internet y el celular. Somos esclavos y no sabemos vivir el presente y la vida. Se trata de eso. Tiene que ver con la esclavitud, con cómo estamos conformes eligiendo entre ir al cine o ver Netflix. Entre comprar un auto marca tal o tal otra. O simplemente somos esclavos de tratar de conseguir el dinero para comer. Esa es la esclavitud más lamentable pero existe. Que la esclavitud fue abolida es una falsedad. Vivimos en una democracia burguesa que nos esclaviza y de eso se trata, sin decir esto que me salió ahora panfletario, de democracia burguesa. Decimos pero con humor, mucho humor… creo…

´El confort de los esclavos´ no tiene un desarrollo, principio y fin. Todo es crítica y humor. Como la vida misma…

La obra de Pietro Cataudella puede ser apreciada en cualquier punto del planeta, donde con sus dibujos transforma el mundo real a la vista de quien contempla sus trabajos.

El artista italiano lleva su cuaderno de bocetos a todas partes, pero sus dibujos no solo representan los lugares que visita, sino que se convierten en parte del paisaje.

Su proyecto en curso, CityLiveSketch, presenta dibujos arquitectónicos en 3D que parecen cobrar vida, representando puntos de referencia famosos como parte real, parte ilustrada. Cataudella llevó su imaginación un paso más allá al fusionar edificios y objetos cotidianos con personajes inesperados y mundos de dibujos animados.

El proyecto de Graphic Untd proyecta el uniforme de las aplicaciones más populares del mundo como si fueran equipos de fútbol. El resultado es interesante.

El deporte, la tecnología y el arte son los aspectos que incorpora el proyecto que lleva el nombre de “Appstore Football Club”. Además de ser fanáticos de la tecnología, más que un equipo de trabajo es un plantel con mucha pasión por el fútbol.

Por tal motivo, los ingleses de Graphic Untd llevan adelante lo que sería una liga de fútbol con las principales compañías tecnológicas como clubes deportivos. Y vos, ¿en qué equipo jugarías?

Destacados exponentes de la literatura nacional e internacional volverán a encontrarse en San José de Mayo en el marco de la realización de la 14a. Feria Internacional de Promoción de la Lectura y el Libro.

Desde el 8 de setiembre la capital maragata disfrutará de diversas actividades culturales. Motores en marcha para la Feria del Libro.

MUESTRAS Y EXPOSICIONES

–Esculturas en chatarra “Plasmando sueños” Roberto Sanguinetti – EDIF. CENTRAL GOBIERNO DPTAL- Hall

–“Phitana muskkucuy warmi” “Tejiendo sueños de mujer” Artista Paola López (Bolivia) ESPACIO CULTURAL – Hall

–50 Fotos Poetas – Silvia Guerra – ESP. CULT. – Sala Conferencias

–“La máscara, el refugio del rostro; el arte, refugio del deseo”

–Colección privada Daniel Enriquez. ESP. CULTURAL – Subsuelo

–Fonoteca Nacional de México – “Sonidos en peligro de extinción, lenguas y cultura”. Emb. México ESPACIO CULTURAL

–“Mandu’a” – Carlos Gómez – TEATRO MACCIÓ – Hall

–“Biblioteca de las dos” – Museo Histórico – MACCIÓ

–“Dibujos y pinturas” – Artista Francisco Ventimiglia – ICE

–“Fundación Nuestro Camino” -Prof. Beatriz Carballo. BIBLIO

–Trabajo con alumnos – B. Carballo – CASA DE LA CULTURA

–“Nervo 100” Homenaje – Emb. de México – MUSEO SAN JOSÉ

–“Texturas” – Artista plástico Dr. Danilo Rolando-MUSEO

–Plásticos Maragatos – LvBar FOODS & DRINKS

ACTIVIDADES
Domingo 8 de setiembre

–08:30 – “Sonidos de Nuestra Tierra” Principal FM. Conducen Bentaberry e Icatt – ESPACIO DE LA COMUNICACIÓN

–11:00 – “Plácido Domingo” El Lugar FM. Conduce Mariño ESPACIO DE LA COMUNICACIÓN

–17:30 – “El Péndulo Radio” Principal FM. Conduce R.Acosta ESPACIO DE LA COMUNICACIÓN

–18:00 CEREMONIA INAUGURAL – MACCIÓ – Sala Mayor

–18:00 Susurradores en la Feria- Grupo Cazacuentos PLAZA 33

19:00 – Inauguración exposición “Símbolos de cultura”

20:00 – Inauguración “Bascuadé Inchalá” – Ballet

20:00 – Exposición “Las Circunnaos” – BIBLIOTECA

20:00 – Intervención urbana “Pausa” – PLAZA DE LOS 33

Lunes 9 de setiembre

–Visitas guiadas en el Circuito Histórico, Cultural, Religioso y Patrimonial. Coordinar: turismo@sanjose.gub.uy

–Espacio de recreación Jóvenes Kolping PLAZA DE LOS 33

–06:00- “Canto nuestro” Radio 41. Conduce Pablo González

–08:00- Periodismo al Día, Principal. Conducen Casco/Correa

–09:00- Libro “Lugar Imposible” – F. González- ESP. CULTURAL

–09:00 – Narración “ABRAZAPALABRAS” – CARPA PALABRA

–09:00 – Taller cacharros en barro – Prof. Á. Ortiz -ZONA@RTE

–09:00- Difusión/ inscripción talleres MEC-PLAN IBIRAPITÁ

–10:00- “Libro de los dragones” – F. González- ESP. CULTURAL

–10:00 – “Antología 2018”-Escritores de varios países. Némesis.

–10:00-“En otras palabras” Radio Oriental. Bianchi y Larregui

–10:00 – Llibro “Los indios de los cerritos” -Soler/Gianotti BIBLIO.

–10:00 -“Animales misteriosos de nuestro pasado” MACCIÓ

–10:00 – Taller narración “Leyendas en Kamishibai” Collazo. IFD

–11:00 -Libro “Lara y la sombra” – M.Helguera. ESPACIO CULTURAL

–11:00 – Taller “Abrazando lenguas con Camilo” C. PALABRA

–11:00 – Taller “Juntos por un mundo mejor” – Prof. Laporta

–11:00 – Taller “Leyendas historiadas: El Ceibo”. Puche y Díaz.

–13 a17 (inscripción) Taller alta formación escénica. ECIE

–13:30 – “Frade con permiso” R. Oriental ESPACIO COMUN.

–14:00- Libro “Buscando tesoros” – G. Armand Ugon. E.CULT.

–14:00 Taller “Jugando aprendemos” . Educación Ambiental- IMSJ-MVOTMA-SNAP, Isusa, Efice, Air Liquide

–14:00 “Juntos por un mundo mejor” Prof. Laporta -ZONA@RTE

–14:00 Taller “Leyendas historiadas: El Ceibo” – Puche y Díaz.

14:00 Espectáculo l “Cantata de Pedro y la guerra” – MACCIÓ

–14:00 “Día de Ituzaingó” Fotografías. MEC e IBIRAPITÁ

–14:00 Taller “Las voces de nuestras raíces” – S.Lanz – MUSEO

–14:00 Conversatorio “Animales misteriosos de nuestro pasado” – Andrés Rinderknecht – CASA DOMINGA

–14:00 Teatro: “La guerra de los yacarés” C. CULTURA LIBERTAD

–15:00 Llibro “La Ética del perro” – Cocom – ESPACIO CULTURAL

–15:00 Taller “Leyendas en Kamishibai” – Collazo. C. PALABRA

–15:00 “Como Pablo que me llamo” FM Voces

–15:00 Taller “Abrazando lenguas con Camilo” -BIBLIOTECA

–15:00 Conversatorio – Santiago Ferreira – Silvina Nieto- MUSEO

–16:00 Libro “El libro de los mitos III” – Peña – ESPACIO CULTURAL

–16:00 Conversatorio “Textiles Indígenas” – P. López C. PALABRA

–16:00 – Taller “Pop – Up” – Caro Musa (Argentina) ZONA@RTE

–16:00 -Espectáculo “Cantata de Pedro y la guerra” MACCIÓ

–17:00 – Cortos: “Comunidades Lingüísticas, identidad y salvaguardia” Programa Ibercultura Viva – CARPA PALABRA

–17:00 Taller “Minitotems”. Prof.Natasha Cusmanich.

–17:00 – “Comunidad Charrúa Bascuadé Inchalá” MACCIÓ

–17:00 – Narración oral – Niré Collazo – CENTRO JUAN SOLER

–18:00 – Taller “Abrazando Lenguas” – ZONA@RTE

–19:00 – Conversatorio “Literatura indígena contemporánea”

–19:00 – Conferencia PHD Marvin Lewis. CARPA DE LA PALABRA

–19:00 “Dos de punta” Radio 41- Vitette y González

–19:00 – Inauguración expo. “Biblioteca de las dos” Museo

–20:00 -Libro “La vida en tus manos”- A.de Barbieri E.CULTURAL

–20:00-Taller de artes plásticas – Prof. Álvaro Ortiz – ZONA@RTE

–20:00-Teatro “Rosa Luxemburgo, un cuerpo junto al río Spree”

–20:00-Exposición Libros Portuñol – MEC Y PLAN IBIRAPITÁ

Martes 10 de setiembre

–07:00 -“Tempranísimo” Maragata FM- Legarralde.

–09:00 -Libro “El marinero del canal de Suez”. H.Cavallo

–09:00 -Libro “La Ética del perro” – Cocom (México)C.PALABRA

–09:00 -Taller creaciones con papel – Cusmanich -ZONA@RTE

–09:00 -Libro “Una Siesta Desvelada” L.Puche/M.Marra. MUSEO

–09:00 – Demostración de robótica educativa. MEC- IBIRAPITÁ

–09:00 – “ABRAZAPALABRAS” -Aurelio/Hernández. HOSPITAL S.J